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~歪西~
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Monday, July 21, 2008
Wednesday, July 16, 2008
Paint It Black: Zang Toi's Antiques Transformed



The antiques that line the Upper East Side home of the fashion designer Zang Toi appear a bit puzzling at first. The classic shapes suggest an 18th-century French décor, but there is no sign of the dark brown wood or gilded accents that one might expect. That doesn't mean they're not there.
When Mr. Toi decided to redecorate, he wanted an entirely black-and-white color scheme. But to achieve a mix of the classic and the modern, he had to change the look of several pieces of furniture. In some cases, Mr. Toi had mahogany pieces covered in layers of black, glossy lacquer — and their gold accents turned to silver.
"It's still very classic," Mr. Toi said of the unconventional style.
Arguably the most controversial piece that Mr. Toi transformed is a master bed originally created by a Belle Epoque furniture maker, François Linke (1855-1946). A museum-quality piece made of mahogany with gold leafing, it now has a glamorous look of jet black with silver leafing.
Mr. Toi commissioned Carlton House Restoration to make the change, but the proprietor, Kenny Dell, wasn't so sure about the project at first. "I actually felt a little queasy about it," he said. "I didn't understand the whole vision of the residence. I had one piece, but an object without context is hard to understand."
Mr. Dell said that his biggest problem was that the commission strayed from the basic principles of his business. "We try to preserve the character of pieces, not change it," he said.
In fact, employees at the restoration studio, located in Long Island City, tried to dissuade the designer from going ahead with the changes, but he would not budge. "I bought it for myself, for my own enjoyment. Not for anyone else," Mr. Toi said. "I worked so hard. It's mine."
The project took one woodworker and one finisher six months to complete. They employed the 18th-century technique of French polishing to finish the wood. For Mr. Toi, it was worth the wait. "Everyone at the studio couldn't believe it. They asked me, 'How did you have this vision?'"
But visions like this come easily to the Malaysian-born Mr. Toi, who is known for sumptuously decorated evening wear. Gowns from the House of Toi are often covered in hand-embroidered embellishments — some evoking trails of bougainvillea, underwater coral motifs, or piles of sparkling necklaces. His day wear is often simpler, but always intended for luxury: If you want to dress from head to toe in cashmere, this is the man to see.
So when it came time to give his apartment a new style, he went about it just as he would a new collection for the runway. Instead of hiring a decorator, he found a theme, modernized it, and executed it with supreme quality. Ultimately, it was his adoration for all things Parisian that led him to a look that's Marie Antoinette-meets-the new millennium.
After all, as he recalled asking himself when he found his inspiration: "Why do I want a carbon copy of 18th-century French?"
And in the end, even the skeptics who worked on his furniture came around. Mr. Dell admitted that by the end of the process he gained a better understanding of the look Mr. Toi was going for. "The bed was very elegant at the beginning and at the end it was more glamorous than elegant," Mr. Dell said.
Despite its stature and dominating presence, the bed — like any antique — is beginning to show its age. The silver leafing has gently faded and oxidized, taking on a distinctly more golden hue. And though Mr. Toi is certainly devoted to details (the apartment is meticulously free of clutter and items that don't fit in) the signs of age don't bother him. "Part of living with antiques is that they're not always perfect," he said.
When asked which piece was his favorite, he went straight to a picture frame housed in a white floor-to-ceiling, double-door cabinet. The frame, one of many on display, was entirely bronze, but Mr. Toi had it transformed — by Hygrade Polishing and Plating in Long Island City — into the silver-leafed piece it is today. It features an old photograph of his grandparents in Malaysia.
Another piece that Mr. Toi is particularly proud of is a salon chair in the center of the living room. Originally mahogany with gold leafing and striped damask upholstery, the chair is now painted in white lacquer with silver accents; the fabric surfaces were reupholstered in charcoal cashmere with black velvet piping. The work was completed by Osmandu Echevarria of Osmandu Echevarria Associates Inc. in Long Island City.
Unlike Mr. Dell, Mr. Echevarria had no qualms about making the requested changes. "[Clients] want a certain look, and that's what we do for them," he said.
He also recalled the designer's visits to the studio throughout the process to express his specific ideas. "He knew what he wanted," Mr. Echevarria said.
That focus extended to the room's accent pieces, such as a custom-made silver fox area rug, silver-leafed wicker chairs, and two life-size "glamorous and beautiful versions" of Marie Antoinette hand-painted on the walls.
It all adds up to a home in which every detail has been painstakingly thought through and has, as the owner describes it, "a distinctive House of Toi look."
When Zang Toi wanted to customize his antiques, he turned to these local studios, which are willing to repaint and rebuff to help you get the look you want.
The New York Sun
by linguowei@bmonidea
Tuesday, July 15, 2008
不一样的歌手~ 陈美龄Agnes Chan
“我认为每个人都拥有很多爱的种子,但是爱的种子只播撒在自己的心田是不会开花的,必须播种在别人的心里。同时,如果自己的心里没有别人播撒的爱的种子,爱也不会在自己的心里开花。”
——陈美龄
《环球》杂志驻东京记者/高红
“辽阔草原,美丽山岗,群群牛羊;白云悠悠,彩虹灿烂,挂在蓝天上……”
还记得这首《原野牧歌》吗?上个世纪80年代,一位香港女歌手在北京首都体育馆倾情演唱了这首歌,其清纯的形象、甜美的歌声深深留在了一代人的记忆里。
十几年过去了,记者来到日本后惊奇地发现,这位当年的偶像歌手已经成为日本家喻户晓的明星。她不仅频繁地在各种广播、电视节目中出现,还以随笔作家、大学教授、日本联合国儿童基金会(UNICEF)大使等身份广泛地活跃在日本乃至世界的舞台上。
她就是陈美龄。日本人都叫她“Agnes Chan”。
从偶像歌手到教育学博士
在位于东京都涩谷区的“T & A事务所”里,陈美龄接受了《环球》记者的专访。她留着一头俏丽的短发,身穿素雅的大花图案连衣裙,依然年轻漂亮,甜美的微笑和纤细的嗓音给人以巨大的亲和力。
陈美龄1955年生于香港,在6个兄弟姐妹中排行老四。她从小就显露出唱歌天赋。16岁那年,她在参加慈善演出时被星探发现,从此登上歌坛,并一炮打红。1972年,她东渡日本,以一首《虞美人草的花》进军日本歌坛,很快在日本掀起“Agnes热”,成为受欢迎的青春偶像歌手。
陈美龄在回忆这段往事时说,那时她在日本每天工作十分繁忙,似乎连睡眠时间都没有。她独自在异国他乡奋斗,不仅要克服生活习惯不同的困难,还要忍受孤独。
但她在日本的歌唱事业比较顺利。1973年她演唱的《草原的光辉》荣获第15届日本唱片大奖新人奖等奖项,并在当年12月31日参加了第24届NHK红白歌会。对一名歌手而言,这可是在日本的最高奖赏。此后,她不仅唱歌,还演电影,演剧,活跃在日本的演艺舞台上。
这次采访是在陈美龄事务所的一间小屋子进行的。屋子正面墙上挂着陈美龄的大照片,她头戴博士帽,身穿博士服,露出甜甜的微笑。这是1994年她获得博士学位时拍摄的纪念照。
陈美龄告诉记者,在繁忙的演艺事业中,她始终没有放弃学业。这是她父亲的要求。父亲认为知识比什么都重要。在陈美龄的工作合同里明确写着工作要以上学为前提。1973年9月10日,陈美龄进入上智大学国际系,在工作之余抽出时间学习。1976年8月,正处于演艺事业巅峰的陈美龄突然宣布引退。她一直对儿童心理学感兴趣,与家人商量后决定到加拿大留学,学习社会儿童心理学专业。她想尝试在文艺世界以外发展的可能性。
1978年夏天,陈美龄以优异的成绩从多伦多大学毕业。她为毕业后的出路而烦恼,日本的朋友希望她回日本继续唱歌,于是她决定再次进军歌坛。昔日的偶像歌手并没有随着时间的流逝而成为过去时。陈美龄凭借她的才能开演唱会,出专辑,参加慈善演出,做司仪,为电视台录制节目,出版烹饪书,演电视剧…… 1989年,因一个偶然的机会,陈美龄远赴美国斯坦福大学进修博士课程,开始研究教育学。同时,她在日本《读卖新闻》、《朝日新闻》发表留学日记、随笔。留学不仅拓宽了陈美龄的工作范围,知识的积累更增添了她的文化底蕴,使她多了一份知识女性的魅力。
做UNICEF大使,一年只挣1.2美金
陈美龄并不满足于做一个文化人,她还长期支援和投身儿童慈善事业,无私地奉献着自己的爱心。
在香港上教会学校中学一年级时,陈美龄曾到残障儿童设施、孤儿院、难民收容所等做义工,接触了那些需要帮助的小朋友。她说:“我不是出生在一个很富裕的家庭,但我有家,有爸爸、妈妈,有饭吃,有衣穿,可以上学,他们却不能。我亲眼看到他们的情况,感到很心痛。所以,我就经常去陪那里的小朋友玩,跟他们聊天,给他们唱歌。尤其是我从加拿大留学回来,那时候正是我社会意识高涨的时期,我认为自己不仅要作为艺人,而且也要作为一个社会人做出努力,我希望从事慈善活动。”
陈美龄回忆了1985年4月在北京首都体育馆举行的3场名为“归来的燕子”个人演唱会。这是由宋庆龄儿童基金会主办的慈善演出。这次演唱会让她很感动。其后5月,陈美龄跟随日本电视台到埃塞俄比亚难民营采访,看到很多儿童因饥饿而被夺去生命,陈美龄的内心再次受到强烈震撼。从此,她开始积极从事儿童慈善活动。
1998年,陈美龄被日本UNICEF任命为大使。这是一个义务性工作,每年只有一块二美金的象征性工资。当记者问她是如何接受了这一使命时,陈美龄回答说:“我10多年前就开始为日本UNICEF做义工。我觉得我不需要一个头衔。但是5年前,日本UNICEF找到我,希望我担当这一工作,作为儿童的代言人,呼吁保护儿童权益。于是我就答应了。”
迄今,陈美龄已经访问了泰国、苏丹、柬埔寨、伊拉克等十几个国家,目睹了贫困和战乱国家儿童悲惨的生活现状。回到日本后,她通过演讲,通过媒体,讲述当地儿童的状况。“不论什么年纪的人,不论从事什么职业的人,我希望他们听了我的讲述后,能开始为此做些什么。”
今年6月下旬,她在伊拉克逗留了一周,访问了南部城市巴士拉的学校、医疗等设施。谈到伊拉克儿童的现状时,陈美龄的表情一下子沉重起来:“伊拉克治安很差,晚上能够听到枪声。小孩子很可怜,营养不足,缺医少药,跟非洲似的。5岁以下的儿童每8个就有1个活不到5岁。”
她给我看了在伊拉克拍摄的照片。有两张照片格外引起我的注意。“那个肚子很大的小女孩,得了一种病,肚子里积满了水。她一个劲儿地哭叫着,只说一句话,‘妈,我疼,妈,我疼’。另外一个小男孩也是同样的病,他爸爸想让我带他到国外治病,但是医生说,他的病已经没有办法医治了。”陈美龄非常难过,面对痛苦的小孩和他的家人,不知如何是好。她希望我们做记者的能多多呼吁:“伊拉克不光是地下有宝贝(油田),地上也有宝贝(孩子),我希望人们更多地关注地上的宝贝,培养地上的宝贝。”
“我的家就是个联合国”
1986年初,陈美龄披上了婚纱,夫婿是她的经纪人金子力。婚后,陈美龄没有像很多日本妇女那样做专职家庭主妇,而是和丈夫一起开设了自己的事务所。
1987年,陈美龄将长子和平带到工作场所,由此在日本引发了围绕职业女性带孩子工作问题的争论,被称之为“Agnes争论”,后来成为日本实现《男女就业机会均等法》和育儿休假制度的原动力。
陈美龄在谈到这件事时说,“Agnes争论”当时给她很大压力,但没想到这一事件让她再次得到机遇的垂青。“Agnes争论”事件刊登在美国的杂志上,斯坦福大学的一位教授读了这篇报道后,邀请陈美龄到斯坦福大学读教育学博士课程,研究现代女性问题。陈美龄顺利通过了研究生院的入学考试后,说服了丈夫,于1989年9月带着长子和8个月的身孕再次踏上留学之路。
陈美龄现在是3个男孩的母亲。“我和丈夫每天早上6点半起床,我给3个孩子做盒饭,然后送他们出门。因为工作的缘故,有时不能与孩子们一起吃晚饭。但是不管工作多么繁忙,我都注意与家人沟通,否则就会逐渐失去与家人之间的信赖关系。不少人劝我找一个保姆住到家里做家务,但我没有那样做,因为我担心光图轻松,一家人的感情会渐渐疏远。家庭对孩子来说,是心灵的避风港。悲伤时如果能和家人诉说,悲伤就会减半;有高兴的事儿,与家人分享,喜悦就会倍增。那才是家庭,才是一家人。”
面对工作和家庭总是一副笑脸的陈美龄说:“兼顾家庭和事业不是件轻松的事。我也有很累的时候,有觉得不被理解的时候。我经常在车上哭,他们都看见过。”陈美龄指着身边的工作人员笑着说道,“但是我回家就不哭了,在家里,妈妈的微笑是最好的药剂。”在孩子眼里,陈美龄是一位好母亲。孩子们都非常喜欢她做的饭菜,也喜欢跟她谈自己的想法。
陈美龄持英国护照,她先生是日本人,她的3个孩子分别拥有加拿大、美国、中国国籍。陈美龄开玩笑地说:“我的家庭就是个联合国。我告诉孩子们,你们是自由人,世界都是你们的家。长大后,你们找自己最喜欢的地方去生活。”
爱、和平、自由
歌手、电视节目嘉宾、大学教授、日本UNICEF大使……陈美龄拥有很多头衔。我很想知道她的主要工作是什么。陈美龄说:“我的工作是歌手、演讲、大学教授,但作为一个人来讲,做义工和家庭比较重要。”她说现在孩子还小,她还需要多留在孩子身边照顾他们。等孩子长大了,她就可以更多地到国外访问,做更多的事情。
陈美龄坦言,自己的人生确实丰富多彩。“我觉得我可以见到很多人,这是我最幸运的一点。我跟很多人谈话,不论他们年轻、年长,或者是个小孩子,我都从他们身上学到很多东西。所以我是幸运的。”
谈到今后的打算,陈美龄说:“歌手的工作自不必说,作为人生的很大支柱,我将把慈善活动作为毕生的事业。我认为不论是谁,生到这世上来肯定有一定意义。考虑自己存在的意义,这决不是偶然。因此,我想在工作上继续努力,通过努力能够让谁感到幸福,我自己也会感到快乐。” 在采访的最后,记者提出让陈美龄签名,她欣然应允,提笔写下“爱、和平、自由”几个字。这是陈美龄最喜欢的词语,也是她孜孜以求的人生目标。陈美龄热爱和平,所以她给第一个孩子起名叫“和平”,寄托了自己希望世界和平的愿望。她也热爱自由。而对于“爱”,陈美龄有着自己独到的诠释:“我认为每个人都拥有很多爱的种子,但是爱的种子只播撒在自己的心田是不会开花的,必须播种在别人的心里。同时,如果自己的心里没有别人播撒的爱的种子,爱也不会在自己的心里开花。”
by linguowei@bmonidea
Wednesday, July 2, 2008
The Queen of Pop ~ Madonna on a Mission

By Jeanne Wolf
PARADE Magazine
It's a constant battle. I try to avoid places where I think my kids are going to get inundated by paparazzi. In England, there's a law against photographing children. So it's a little bit easier there. Airports we can't avoid. Sometimes it's just unavoidable. I don't like to live in a gilded cage. I don't want to live my life behind closed doors. I want to be out in the world and I want to be free, and yet, still careful and watchful.

PARADE Magazine
She's about to begin her Sticky and Sweet World Tour, and "4 Minutes," the first single from her new album, "Hard Candy," is topping the charts. Now Madonna can add documentarian to her growing list of accomplishments.
"I Am Because We Are," which premiered at the Cannes Film Festival earlier this year, focuses on the suffering of Malawian children whose parents died of AIDS, an issue of critical importance to the superstar.
PARADE Magazine: What made you decide to do the documentary?
Madonna: I was approached by a woman who lived there who said, "Look, you have children; you're a mother; you write children's books; you donate money to children's charities, so we know that you care. There's a state of emergency going on here, over a million children orphaned by AIDS. People pay attention to what you do and what you say, so could you please help?" I just thought, "How can I say no?"
What was it like to film in Africa?
When I experienced what was going on first hand, I just got sucked into the whole thing. Thank God I did. I met some amazing people and, hopefully, I've changed the lives of a lot of children. Just as important, I think it's been an incredible growing and learning experience for me. I think the film is really important, because it's not really just about what's happening in Malawi; it's really about the importance of how connected we all are, and how responsible we are for one another.
Did you know it would give you another child?
No, of course not. But I'll never forget meeting my son, David. If I could, I would have adopted 10 more children. There's just so many that need parents, and one's more beautiful and lovely than the next.
You have some high-profile collaborators on your new album "Hard Candy," from Justin Timberlake to Kanye West. Who was in charge in those recording sessions?
I like to work with people who have strong opinions. Justin, Timbaland and Kanye -- they are all pretty much superstars in their own right and have a very strong sense of what they like and what they want -- but so do I. So it was like many forces meeting all together in a room, and it was good give and take. There was a lot of chemistry.
You seem to have a very strong sense of what it takes to survive in this business.
I guess so. I mean, people say that about me, but I don't really think of myself as a business woman. Maybe I just have good intuition.
As the music world changes, you've been called a master at reinventing yourself. What's the secret to staying current?
I think it's because I'm curious. I pay attention to what's going on around me. I'm always looking for new energy, new talent, new voices. When you do that, I think it's easier to come up with fresh ideas. It's not that my career has been based on surprising people, but it's been about challenging myself -- to constantly do new things that are going to broaden my own mind and in the process, hopefully, connect with other people.
How's the fight going to keep the media from invading the privacy of your children?
It's a constant battle. I try to avoid places where I think my kids are going to get inundated by paparazzi. In England, there's a law against photographing children. So it's a little bit easier there. Airports we can't avoid. Sometimes it's just unavoidable. I don't like to live in a gilded cage. I don't want to live my life behind closed doors. I want to be out in the world and I want to be free, and yet, still careful and watchful.

Source from MSN.com
by 旭日の革
Friday, January 18, 2008
戀愛很難 -- 周杰倫

閱報學中文,我意思是自由民生中時等等台報。台灣人有個形容詞,「他很屌嘛」,是從看周杰倫報道中學到的,意思是「他好串」;另一個形容詞是,「他擺臭臉」,也是從周杰倫新聞中看到的,即是香港人說的「黑口黑面」。
周杰倫近年很少做專訪,不太清楚他現在脾性如何,訪問他之前,已作好心理準備,他有可能擺臭臉,也有可能耍屌,尤其當侯佩岑蔡依林等名字宣之於口的時候……
這天訪問,他為首次執導的電影做宣傳,周董榮陞周導演,不知他會否像波蘭斯基在康城發脾氣罵記者問題沒水準並拂袖而去,唯有用摸貓手法順毛撫。
由puppy love談起,再說到現在談戀愛的難度,當中有哈哈笑聲,小眼睛瞇得更小,雖然聽得出表達能力不太好,但總算平易近人,沒有耍屌也沒有擺臭臉,請他坐在地上拍照也沒問題,一切在小心翼翼中進行。
希望重遇中學女友
周杰倫拍《不能說的秘密》,回到唸了三年高中的淡江中學取景,他在那裏談過兩次戀愛,雖然最後都是女孩子提出分手,但現在回想起來,都是美好的回憶。
「談戀愛的時候,總是躲在琴房裏面,跟這部電影有點像,低聲的談情,聽到有老師來,就躲起來。那個學校很保守,校內的風氣是男生女生不可以走在一起,放學男生一排、女生一排,不能走在一起,你要談戀愛,你要到校外去,在校內被發現,你會被訓導主任罵。」
周杰倫讀音樂班,學術成績一般,彈鋼琴的成績比較好,副修大提琴也不錯。當時他是班中的籃球代表,會彈琴又會運動,雖然年少時被認為性格怪異,但也不乏女孩子喜歡。
「音樂班打球的男生並不多,我小時候已開始打,音樂班跟其他班比賽,我代表出賽,雖然輸但輸不多,已經很好,起碼不會給人感覺學音樂的男生,看起來都傻傻的,不會運動,改變大家對學音樂的人的印象。」
他很早談戀愛,初戀發生在初中,十三歲加入合唱團,喜歡了鄰班一位女孩子,後來開始拍拖,還作歌送給她,當時張學友的《吻別》紅遍台灣,他就摹倣寫曲作詞,歌名叫做《天長地久》,現在想起也覺得可笑但純真。
淡江中學是百年老校,校友包括李登輝,學校一帶是荷蘭人最早定居的地方,校舍是歐洲式古蹟,校內有墓地。「學校的鬼故事很多,放學不回家,在琴房裏面練琴,每次都要找朋友留下來。」其實也是跟女朋友見面的藉口,他又會爬牆出去蹺課。「感覺很好玩,好像冒險一樣。」
珍惜美好時光
若可時光倒流,他希望重遇高中時的女朋友,不是對她們念念不忘,而是想把對愛情懵懂的謎團搞清楚。
「人沒法回到過去,如果可以返回學生時代,碰見以前的女朋友,我會問候她:『好嗎?』因為都是女生先提出分開,我會問她為什麼講這個話,為什麼不要我,是不是喜歡別人,我哪裏做得不對,其實當時分手到現在,還是不太明白。如果可以把話說清楚之後,我們才分手,這樣會好多了。高中的時候,比較年輕,很多時男生女生沒有說清楚就分開了。」
周杰倫第一次做導演,他想拍一部電影,表達珍惜青春、珍惜純情這個主題,於是有了這部《不能說的秘密》。
「有可能我很喜歡一個人,但是最後我並不是跟這個人結婚;有可能我結婚的對象,並不是我真正最愛的人。錯失了某些機會,你可能一輩子也無法挽回。我覺得當你是學生的時候,不用接觸社會的複雜,人與人的關係最單純,每個人都應該珍惜讀書的時光,珍惜青春的歲月,有可能有些機會來了,你沒有把握,這個人就會從你身邊離開。我想表達的是,要珍惜你身邊的一切,不然時光很快消逝。我覺得自己老了,今年二十八歲,離開學生的生活十年,我想回到學生的時候,但是回不去,我有沒有錯失一些應該珍惜的人?當然有,在這部電影裏面,美好的時光一去不返,每個人都會感同身受。」
處理感情仍不太好
他和侯佩岑的戀情去年劃上句號(女孩子單方面承認),一向對戀情封嘴的周杰倫說:「讀書時不懂處理感情,不明不白跟女朋友分開;長大一點,已經比較會處理感情的事情,但其實現在仍處理得並不是很好,哈哈,所以有很多問題。」
說到這裏,他笑了,像說到自己的糗事(台灣人指的瘀事),忍不住笑了出來。
「主要問題是外間的壓力、媒體的壓力,我覺得自己在談戀愛,並不是很單純的談戀愛,要為了很多人的想法,包括周遭的親朋好友,你要成為所有媒體注意的焦點,要克服很多人對你的愛情的好奇,會不會長久?會不會結婚?會不會怎樣怎樣,所以我覺得很煩。」
他承認自己是一個喜歡戀愛的人,如果沒有成名,談戀愛是很浪漫的一件事,但現在為了外界的壓力,暫時不敢拍拖。
「會很辛苦,所以拍拍戲就好。有時兩個人個性不太一樣,相處之後才知道,走到某個位置就bye bye啦。現在太忙了,談戀愛很花時間、很花精神,不是很隨便的事,我還沒有準備好去談戀愛。」
成名之累是沒戀愛空間,拍拖彷彿要向全世界交代,所以他常說回不到過去。
「最懷念以前的生活,比較自由一點,不是說不喜歡現在的生活,兩個要比較的話,當然比較喜歡以前。現在太不自由,當然得到的東西也很多,掌聲呀、支持呀,所以我想比較平衡一點,讓我在這個圈待久一點時間,可能會進步。我出道大概八年,一開始當然不太能調適,現在已經好多了。」
怎解釋花心
他跟侯佩岑和蔡依林的緋聞傳得最盛時,狗仔隊不放過他,在馬路上開車追逐,他曾發怒跑下車向狗仔隊豎中指,而後來也公開道歉不該教壞小孩。
「太過分的話,我仍會發火,張學友歌神都會(到學校接女兒時發怒追趕記者),哈哈,人是有限度的。」
這個笑聲,也別有含意,他第一次作曲以張學友歌曲為學習對象,對狗仔隊發火,也是以歌神為榜樣。
「我的旁邊只要有女孩子,很有可能就會被人家寫是女朋友,所以很麻煩,我沒有地方解釋,通常八卦的人看了都會相信,我愈解釋愈模糊,很多時候我就選擇不解釋,不解釋就給人感覺你是一個很花心的人,我的愛情就是活在媒體的筆下,他們怎樣寫我就是怎麼樣。」
我跟他說,在這個訪問,他可以澄清,也可以解釋,假如要澄清外界對他最大的誤解,那是什麼?他欲言又止:「如果我要澄清的話,我就會說……我已經很難去反駁,大家都覺得我花心,有很多誇張、嚴重的指控,即使有機會讓我說,我也會說,我不想傷害別人,所以我沒辦法澄清,有些緋聞要澄清的話,你會傷到別人,所以就算吧。這方面我看得比較開。過去跟我談戀愛的人,我想壓力都蠻大,她們對我認識都很真實,才會談戀愛吧。」
喜歡控制別人
在《不能說的秘密》中演他父親的黃秋生說,周杰倫拍電影比演電影好,有一點劉偉強的風格。
這樣的評論不知是讚他拍戲好,還是彈他演戲差。周杰倫也同意:「當一個演員,要聽導演的話,我未必喜歡那種表演方式;做導演,我很清楚要什麼,所以比較有自信。當演員要做一顆很好的棋子,給人家下棋,而我比較喜歡控制別人。」
故事他想了很久,找來一位香港女編劇替他寫劇本,由於語言問題,溝通上花了不少時間。現在戲拍出來了,他很滿意。
「我在戲中因為一首曲子,認識一位女生,後來這個女孩子秘密消失了,是有一點懸疑的校園愛情故事。
「有人以為我在拍自己的故事,其實不是。我還未到拍自傳的年紀,應該老一點、更有成就,我現在還在起步。」
他剛在內地拍完《灌籃》,又推出自導自演的新片,工作重心好像向電影發展多一點。
「我分配得剛剛好,很快又要做專輯,很多人擔心我不做音樂,歌迷朋友不用擔心。我拍戲的興趣由拍MV而來,其實我最有自信依然是音樂。」
魔戒
周董即是周董,跟他一起來的有十多廿人,但因談話在過千呎的禮堂中進行,眾人分布很廣,談話聲不大,就不怕經理人監聽發問內容。
但奇怪的是,當問題出現「侯佩岑」三個字時,經理人公司職員就走過來阻止﹕「對不起,Jay不能深入講這些,他在台灣也不講,要是他在香港講,會有很大問題。」
其實也不太明白是什麼問題,可能是被媒體「詐型」、封殺等問題吧。我只是注意到,周杰倫手上戴一隻鑽石戒指,他一邊說話,一邊把弄戒指。當問題問到「你對上一位女朋友」時,他把戒指除下來,經理人方面就自動過來阻止發問了。
雖然無法證實,但可以解釋經理人為何有順風耳,估計應該是因為看到「魔戒」訊號,的確是不錯的安排。我想說的是,這個訪問中,周杰倫溫文有禮,假如他遇到不想詳談的內容,用暗號請經理人出來阻止,也是很有禮貌的做法,其他藝人不妨倣傚。
from chi~shall we talk
by linguowei@bmonidea
大大時代 -- 韋家輝 杜琪峰

韋家輝寫《大時代》的那個時代,現實中恆指六千點,劇中誇大到過萬點,但原來現在才是真正的大時代,每天上落過千點,四分鐘反彈八百點,現實的誇張已超越電視劇。還記得嗎?丁蟹擲兒子落街,天水圍也發生過不止一次。
曾被稱為煽情編劇的韋家輝,還有更多瘋狂的想法,他曾構思拍一部電影,寫恐怖份子在九龍城用火箭炮射擊飛機,引發大災難,結果電影拍不成;沒想到美國幾年後發生九一一事件。
這幾年,韋家輝溫和了,拍女人購物狂、懷舊溫情的鬼馬狂想曲,那個「狂」字只是港人的都巿病,未至於死人樓。
新作《神探》中的劉青雲割耳贈上司,是現代版梵谷,天才畫家化身特異探員,探討的是精神病,也就是大大時代的暗湧。
當然,還有豪情壯語更狂更放的杜琪峰,罵汪明荃、罵陳志雲、罵周星馳,大大時代之下的老拍檔。
鄭秀文改變《孤男寡女》
杜琪峰口中全港最出色的編劇——韋家輝,是這樣寫劇本的﹕他很少在開鏡前寫好一個完整劇本,每次都是邊拍邊寫。
「在電視台後期,《義不容情》已是這樣,《大時代》更嚴重,一邊在辦公室寫,一邊在廠拍,兩小時內由文字變成一場戲。我很怕被要求有完整劇本,電影有生命,不是閉門造車作出來。譬如《孤男寡女》原本不是這樣,鄭秀文第一天埋位,拍她在餐廳四處找愛情符,然後遇上劉德華吃牛鞭,我看到她的演出方法,那種神經質,我就知道原本的寫法不對,她有一種能量告訴你,我要用不同方法處理角色,從而整部戲的走法都不同了。」
劉青雲拍《神探》時,同樣沒有劇本,他問杜琪峰應該怎做,導演告訴他,不要問只要做,橫豎韋家輝今天給了答案,明天都會改。
杜琪峰較早前有部《鐵三角》,是他、徐克和林嶺東,八、九十年代最火爆、最有性格的代表人物;自從杜琪峰九六年成立銀河映像後,他的鐵三角是他自己、韋家輝和劉青雲,沒錯,他們的電影較少用閃耀明星,黝黑紮實的青雲是杜琪峰韋家輝用得最多的男演員。
劉青雲怨杜琪峰得罪人
十年前,三人走在一起的《一個字頭的誕生》,已有杜韋劉這個鐵三角。○四年韋家輝離開銀河映像,杜韋拆夥之說不逕而走,說到底杜琪峰經常辣起火頭,得罪拍檔也不出奇。今年的《神探》他和韋家輝再次合作,外界就認為是復合了。
「拍完《大隻佬》,我們分開各有各拍,其實三年來經常一起吃飯喝酒,我有去他的首映,他的首映我又會出現,常常傾偈,不是外間所說的久別重逢。」杜琪峰解釋﹕「我有我拍一輪戲,他有他拍一輪戲,青雲有青雲拍一輪戲,合久必分是人之常情。由無電視到今天,我都覺得韋家輝的創作非常豐富,很有力量,和他合作好開心。今次《神探》是一個挑戰,香港電影這麼多年來,應該未見過一部這樣的電影,我們三個再走在一起,希望不是再做以前做過的東西。」
他們三個的舊作,在電影愛好者心目中佔重要地位,劉青雲六度提名電影金像獎最佳男主角落敗,大部份是杜琪峰電影,今年終於把獎座拿到手,卻是作品的電影(劉國昌《我要成名》),杜琪峰一點也沒感到可惜。
「青雲常對我說﹕『杜琪峰,你得罪人多,所以我拿不到獎。』我也告訴他﹕『我不會因為這個原因而改變,你遲早會拿,結果真的拿了,都有人覺得無論如何要給你的。』
「我一直對電影金像獎有意見,拿獎那個未必是最好,他們鍾意遊戲怎樣玩就怎樣吧,懂得看電影的業內人都不多,不足一半。我一向對獎項不緊,青雲或許緊一點,我覺得他最好的演出,是在我拍的《暗花》、《真心英雄》、《無味神探》。」
梵高引發拍《神探》
這個訪問在杜琪峰位於觀塘的大本營進行,三年前,韋家輝在這裏仍有房間,現在已被銀河其他手足進佔了。他離開後,兩處為家,製作部在九龍城,寫劇本的地方位於銅鑼灣。
十多年前,韋家輝是無线的幕後明星,那時他經常收到劇迷來信,官方刊物《香港電視》又會訪問他。
他的成名作《誓不低頭》播出時,杜琪峰兼顧電影工作,在外面拍《八星報喜》等電影,他們兩個在無只合作過一次。
「是一部叫做《天堂血路》的電視電影,黃日華、鄭浩南主演,不過那時他已常找我傾偈。我們第一次一起拍電影,是大都會電影公司的《愛的世界》,我寫劇本,他做導演。」
後來杜琪峰成立銀河,拉韋家輝進來幫手,商業代表作是三千八百萬票房的《孤男寡女》和四千萬票房的《瘦身男女》。
韋家輝為人極低調,○六年一月完成《最愛女人購物狂》後,年半不見傳媒,期間只籌備《神探》一部電影,並無兼顧其他工作。
他自小喜歡Don McLean的民歌《Vincent》,繼而開始對梵谷的油畫產生興趣,這個人物令他萌起拍《神探》的意念。
「我們現在都認為梵高是天才,但當時人人都當他是傻佬,畫作不好賣,沒有人了解他,他割下自己左耳,被斷定有精神病,我覺得他看事物、看顏色一定和我們不同,假如梵高是一個警察,他怎樣破案呢?。」
撐住好D拾肆K衫
劉青雲在戲中割掉自己耳朵,因為這個鏡頭,《神探》被裁定為三級片,眾演員大呼不公平,因《出埃及記》內有粗口,也被列為二B級,常與電檢處對幹的杜琪峰竟沒異議。
「我們預了被列作三級,割耳是韋家輝的創作基礎,這個鏡頭一定要拍,我們拍了這麼多年戲,知道哪些東西屬於三級,這次我不反對。
「最奇怪的是當日拍《放‧逐》,因為一個反手互握的鏡頭,令整部電影變成三級,我拍《黑社會》時深入研究過,從來沒看過這是黑社會手勢,其實當時純粹為了遷就鏡頭。沒得上訴,因為警方專家說是便是,如果他愚蠢、發脾氣,或者記性壞了,我就做了犧牲品,那次我覺得好無聊。」
那次杜琪峰沒堅持,揮刀一剪,讓電影以二級上映。
「不是講笑,三級和兩級半少了幾多觀眾?至少二十巴仙。我拍《黑社會》時(兩集均為三級),已經不太照顧年青觀眾,如果因為這個鏡頭失去他們,太不值得了。《放‧逐》我寫的是一個浪漫的世界,是友情的極端,這種情懷每個人都要堅持。」
他為了拍《黑社會》,跟黑白兩道搜集資料,別人認為他踩鋼線,他不以為然。正如反黑組充公住好D「拾肆K」T恤,拘捕十七人返警署,他也看得很通透。
「那是警察部擺的姿態,我想最後未必會定罪,他們不是真正的社團,沒有做真正違法的事,應該讓他們自由創作,如果這些東西的存在不被社會接受,它最終會被淘汰,這是自由社會。」
《黑社會》惹反對聲音
他拍兩集《黑社會》,第二集甚至寫社團頭目由中央政府欽點,拍攝時,他沒聽到政府或黑社會的反對,算是順利。
「但當電影上映後,有些人質疑我應否再提『黑社會也愛國』,我不是要挑戰權力,這已是眾所周知,警察部知,黑社會都知,一般巿民可能差一點。
「這部電影是時代的記憶,我想到但不做,就太可惜;想到而去做,但避開某些題目不談,就帶不到大時代的想法出來。時代改變,九七之後為什麼黑社會的活躍程度那麼低?現在還有沒有可能出現尖東之虎、灣仔之虎、屯門之虎?真正能夠控制黑社會的是共產黨,你不講這一筆,就沒意思,某程度上,黑社會是死在共產黨手上,英國佬搞那麼多年都搞不掂,回歸後那麼快時勢易轉,可能大家都是中國人吧。」為非作歹是不是最易最快的賺錢途徑,現在可能很多人都會質疑,股巿每天翻幾翻,誰有空搞黃賭毒?
韋家輝當年拍《大時代》,說的是此時此地的故事,現在內地香港一起炒,已是另一片天。
韋說﹕「當時我寫到恆指一萬九千幾點,已作大了很多倍,誰知到了今天,昨日的天馬行空原來很保守,上帝的力量超乎人的想像,當時的離譜,已變了今天的常態,一天上落一千點,在我創作《大時代》時,已經叫做大奇跡日。」
今年無四十年,網上投票百大深入民心角色,佔首位的是他一手創作的丁蟹,但香港人猜不到,當年連帶產生的丁蟹效應,也因為股巿太暢旺而失去效力,鄭少秋今年的《香港傳奇——榮歸》播出時,股巿仍升個不停,這才真正是大時代下,人的渺小無能。
父子
杜琪峰、韋家輝兩個大男人很少談私事。
我們只知,杜先生廿三歲成家立室,但杜太太從沒在公眾場合露過面,他們膝下猶虛,他寧願花時間生產一部部電影當仔女。
韋家輝廿二歲結婚,育有一子,後來離婚後兒子跟他同住。今年,兒子中文大學哲學系畢業,做父親的知道他對電影創作有興趣,但不贊成他因父之名入行。
「年青人要自己去闖,他自己想辦法吧,勉強一定無幸福。」
當年,韋家輝也是靠自己一手打拚天下,小時候在華富長大,後來父母離異,為了照顧弟妹,他小五開始做暑期工,初中早上在茶樓賣叉燒包,亦做過倒垃圾。八○年中五畢業後,做過一年停車場管理員,後來看到無編劇班招生,他報讀入行,由見習編劇做起,寫過《新紮師兄》、《流氓大亨》等長劇,幾年間急升到監製一職,當時不少想當編劇的年青人都當韋家輝是偶像。
現在無都不搞監製編劇明星化,可能怕員工食碗面反碗底,看《萬千星輝頒獎典禮》,《溏心風暴》如此風靡觀眾的劇集,幕後功臣都靠邊站,心裏替韋家輝、杜琪峰等慶幸,生於一個有明星創作人的大時代。
from chi~shall we talk
by linguowei@bmonidea
Thursday, October 25, 2007
杨澜访谈录:林梧桐

林梧桐,1918年出生于福建安溪,19岁远赴吉隆坡,从买卖废铁和二手机械生意起家,1965年投下巨资,打造马来西亚最大休闲胜地——云顶高原,在40年里,云顶发展成为一个涉足旅游、博彩、房地产、海上邮轮等多种业务的多元化集团,连续九年荣登《远东经济评论》200强榜首。林梧桐本人,也曾多次荣获业界殊荣,被评为“最佳雇主”及“产业风云人物”等。
杨串:
大家好,这里是位于马来西亚云顶高原半山的梧桐别墅,它的主人就是马来西亚最富传奇色彩的华人企业家林梧桐先生,也许你很难想象,40年前的这里是没有人迹的原始雨林,而今它已经成为马来西亚最富盛名的旅游观光景点,为了这个梦想,林梧桐倾注了半生的心血,2003年,85岁高龄的他终于决定要退休了,他选择在梧桐别墅安度晚年,此时此刻,他想的最多的又是什么呢?
云顶梧桐别墅
杨串:
大家好,这里是位于马来西亚云顶高原半山的梧桐别墅,它的主人就是马来西亚最富传奇色彩的华人企业家林梧桐先生,也许你很难想象,40年前的这里是没有人迹的原始雨林,而今它已经成为马来西亚最富盛名的旅游观光景点,为了这个梦想,林梧桐倾注了半生的心血,2003年,85岁高龄的他终于决定要退休了,他选择在梧桐别墅安度晚年,此时此刻,他想的最多的又是什么呢?
云顶梧桐别墅
杨:中国人有一句话,说人年纪大了以后呢,新的事情记不住,老的事情忘不了。您现在一个人在家里闲来无事的时候,哪些儿时的回忆会经常出现在你的脑海里?
林:想起以前的日子,在我十六岁的时候,我的父亲去世了。我的父亲是在福建永春卖菜种子的,所以当他去世后,我没有办法只能担起他的担子。为了家庭的生计,我借来了两元钱去买菜种子,去永春卖菜种子。第一天卖菜种子,没有人来买,那天就一直哭,心里想糟糕了,没有人买菜种子怎么办?所以,第二天我想了想还是再去卖菜种子,拼命地向一些老人家兜售,说我是我父亲的儿子,我的父亲是林石泉。所以一个人介绍给另一个人,另一个人又再介绍给其他人,全部的菜种子卖了四元八角钱,那天全卖完了,我赚了两元八角。在当时,赚两元八角钱已经是很厉害了。
解说:卖菜种子的生活是清苦的,勤劳的双腿敌不过频繁的战乱,林氏一家的生计日益艰难,连三餐温饱都成了问题,作为家里最大的男丁,林梧桐萌发了去南洋的念头。
林:我们一个家庭七个人,是在乡下家庭,所以我想来想去,正好我的四叔寄了两百元,给我们这些小孩子,给我的小弟们读书,所以我就和母亲商量,让她给我一百元作为路费,坐船到马来西亚。
杨:第一次离开家的时候心里有没有害怕?因为要去一个从来没有去的地方。
林:没有,没有害怕。为了赚钱,我做事都很稳当,第一次本来没有成功来到这里,船就撤回去了,第二次才来到这里。在这里正好工作了三年,赚了一些钱,我就回到唐山(故乡)见我的母亲,就那么一次,也是最后的一次。那是我最福气的时候,和我的母亲相处了七个月又七天。在这七个月又七天里我还做了木工,赚钱来孝顺我的母亲,照顾我的小弟。
解说:悲伤和痛苦总是在最快乐的时刻来临,急转直下的战局,使林梧桐不得不又一次离开家人,重返吉隆坡,对于这位质朴而内向的年轻人来说,苦难,带给他最大的启示就是:要活得更加积极,要做自己命运的主人。
林:我的母亲在我要出门的时候,交待我要和别人友好,做人要随便。以前我第一次来到(南洋)是十分安静的,如果人家说了些什么我就只会哭。所以母亲交代我的话,我自己思索以后明白,母亲说的是,头脑就是用来想的,嘴巴就是用来说话的,脚就是用来走路的,手就是用来捧东西吃的。做事的时候,该说的话就说出来。所以我第二次再来到吉隆坡,我遇到我的四叔,我说起什么事情都笑笑,很大声,大大方方的。我的四婶就说我变成另外一个人了!
杨:您1941年离开中国大陆的时候,那个时候有没有想到是最后一次见到母亲?
林:没有。怎么会想到日本打来,(我的母亲)就过逝了,所以很失望。
解说:在林梧桐的卧室里,至今仍挂着母亲的相片,没能见上母亲最后一面,成了他心口永远的伤痛,半个多世纪后,这个当年不名一文的乡下仔终于回到了故乡,伫立在自家豪华邮轮的甲板上,他感慨万千。
林:来的时候坐别人的船,现在坐自己的船回去厦门,那个时候真的没有想到今天自己会如此发达,能赚那么多的钱。
杨:您第二次回到马来西亚的时候,正好是二战的日据时期,那个时候有没有遇到过什么危险?
林:有危险。有一次,我踩自行车去红毛丹果园,我结拜大哥那时住在那里。九点钟去到那里,十点钟,十几、二十个日本军人包围过来,搜查他的房子,搜出了几本书,日本人问我,那些书是不是他(结拜大哥)的?是要给谁的?我说我不知道,我写在纸上给他们,他们里面有认识中文字的人,我说我是从吉隆坡来的,我什么都不知道,结果被日本人打了几下,差一点我就被他们捉去了。那个时候,有从武汉来的合唱团,发救民救中国的筹款宣传单,第三天我回到家,听说日本人就为了这些东西杀了三千多人。当时我的四叔搞活动,有很多这样的书本,所以我回到家里就东找西找,拿文件出来烧来烧去,所以日本人来的时候搜查不到东西,有只狗一直吠日本人,日本人开枪杀了那头狗,后来骑了自行车就走了。
解说:侥幸从鬼门关前逃脱,林梧桐反而得到了一个启示:凡事都要未雨绸缪。二战过后,马来西亚开始大量重建公共设施,在那个百废待兴的局势中,他很快挖到了第一桶金。
林:在日据时期,有个日本人向我买废铁,我把很多废铁交给他们,才把废铁交给他们后,日本军队就逃亡了,那个日本人被共产党开枪打中脚(进了医院),我的钱都收不到了。后来,我就想到拿一个文件叫那个日本人签名,说这些废铁是我的,如果日本以后来接管,这些废铁要还给我。所以和平以后,这些废铁又还给了我,让我赚得更多。
杨:这个二战结束以后,您开始做像废铁、二手机械这些的买卖,然后进入铁矿、锡矿,后来又进入建筑业。看起来您一直非常能够把握大的机会,但是这个中间有没有判断失误的时候?
林:没有,从来没有!别人做不了的事情,我做得成功,不成功的事情,我能做到成功,就要做到成功。我做四英里的排污沟渠,从吉隆坡(火车站)到巴生路的地下沟渠的时候,英国和新加坡承包商连一个渠管都还没有造好,就已经破产。为什么呢?因为地下的水抽不干,用水泵没有办法将地下的水抽干,我也辛苦了八个月,后来才改良,改用沙泵就成功了。不管我做什么辛苦的事情,我用头脑想办法解决问题,所以我做每一行都能顺利。
杨:您从小并没有接受过很正规的教育,你觉得教育方面的欠缺对你事业的发展形成过任何障碍吗?
林:没有,就像槟城做水坝的时候,那个深沟要做到六尺宽才够,我就开到二十尺、三十尺。用了许多的木材来支撑泥墙,而且没有多收政府的费用,(但是当时英国工程师觉得没有必要,还把木板拆了)。有一天发大水,有电话就打来告诉我发生土崩了,压死了四个人。我告诉那个英国的工程师,要在有保险安全的情况下才做,后来他就乖乖地听我说了。我没读过大学,他能做工程师,但是我也不输他,我用头脑也不输他。所以我遇过那么多工程师,那些工程师看我的做法,也无话可说,也不敢得罪我。
解说:一个不会讲英语、又没有上过现代管理课程的“唐山阿伯”,一个被业界认为疯狂而不可思议的幸运儿,在嘲笑声和争议声中,林梧桐又开始了下一轮更为大胆的冒险,他要把一座荒山打造成一个犹如仙境的度假胜地。这一次,他还会那么幸运吗?稍后请继续收看我们的节目。
杨:云顶最早是怎么进入您的脑海?进入您的视野的?
林:当时在金马仑高原,德国人要做三个水坝,要让我去承包工程,所以请我到一间酒店吃饭。吃完饭走出餐馆,我喝了些酒,觉得在山上十分凉爽,我想着金马仑高原离吉隆坡太远,如果是在吉隆坡建造一个不是更好?建一个能让孩子玩耍度假的地方,所以就有了发展云顶高原的想法。当时,十个人知道十个人都说我会破产,说没有人会做也没有人能够做,单单是上山的路,你就搞不定了,还说要建云顶高原?
杨:原先政府估计修这条通往山顶的路需要十五年,你提出用六年来完成这条公路,但是最后政府给你的时间只有三年,这么苛刻的条件你为什么要同意呢?
林:因为我知道政府要在乌鲁加里山(即现在云顶所在地)的半山做一条路上去,要做一个电讯塔,我就写了一封信给政府,要求让我来接手乌鲁加里山路。第三天,政府就打了电话过来,让我过去。我去了以后就和他们谈判,最后他们答应给我90万马币津贴做那条路,但要三年做好,所以我24小时做,多放一些车,多放一些推土机下去,三年就够了。
解说:在筑路的过程中,年近50的林梧桐集总经理、工程师、探山队队长和劳工等职务于一身,披星戴月,在荒山中寻找自己的梦想,当我提到他的六次涉险经历时,林梧桐很幽默地说:能够活着重述当年的惊险,真是不幸中的大幸。
林:在做公路的时候,我去砍树,砍砍树枝、砍砍树干,剩下中间一棵大树滑下了山坡,就差那么一点儿,就那么一点儿就撞上我,我就完了。我只是这里有些破皮,但是如果不是那么一点点距离,我被撞下去就是四百尺山崖,我就一定死了。有一次在建直升机场,那时候上山的道路还没有建好,路很难走,土崩塌了下来,我也被冲了下去,下面有六个人在做工,都被冲到两旁,有五百多尺,我和推泥机一起被冲了下去,我拼命向旁边一直跳一直跳,后来我看到那六个人都没死,都平安无事。
解说:随着山路的完成,林梧桐却遭遇到一生中最大的危机,由他同时期承建的国家第二大水利工程——甘姆布水利灌溉工程,因为一系列的天灾人祸,导致头年便出现了巨额亏损,公司濒临破产,一天之内,林梧桐收到了29封警告信。
林:在开会的时候,那二十几个人(外国工程师、项目经理、政府官员)全都说(如果打官司)我一定会输。我说,如果你们要控告我,我明天就去度假,我就不做工了。不是我没有能力完成工程,而是土地没有交给我,叫我怎么开工?没有土地,我怎样打桩,工程怎样建。刚开始做的时候,亏了四、五百万马币,幸好当时有一个盘谷银行董事长陈弼臣先生支持我,让我透支,后来法国顾问工程师也给我宽限期,改图纸、做桥梁、所有大大小小工程完成以后,结果只用了四千五百万马币而已,我一个人就赚了一千五、六百万马币。
杨:没有感到有绝望的时候吗?
林:没有,我嘴巴说能办得到的事情,我的手就能做到。
解说:凭着好口才和务实的协调能力,林梧桐再次渡过危机,1969年,云顶落成了第一家酒店,30多年后,它摇身一变,成为了今天闻名国际、老少皆宜的综合度假娱乐城。30多年来,低调的林梧桐也始终是众人谈论的话题:有人说他保守,不喜欢向银行借贷,却安然度过了亚洲金融风暴;有人说他冒险,往往进军无人问津的高风险行业,却收获颇丰;有人说他顽固;在75岁的高龄还大胆进军邮轮业。林梧桐的故事永远与商界经典案例相悖,不过却注定是一个传奇。
杨:从我们的角度来看,您是一个非常不服输的人,到了晚年实际上您也在跟一列的疾病在一直在斗争。能不能给我们讲讲这其中的一些故事。
林:有一次,我的胆结石要割,在新加坡、吉隆坡都可以割的,我跑到美国割,之后我跟医生说,以前我的盲肠老是疼,让他帮我看看,他看了我的盲肠,后来看到后面的肾脏,生了一个肿瘤,快要爆裂了,那真危险。那是一次。还有一次是心脏,换了一个牛皮心瓣膜,这个牛皮心瓣膜可以耐用20年,这真厉害,是全世界最厉害的。这一刀下去,一个星期就好了。 那时候,我心脏的三个心瓣膜坏了两个。
杨:你害怕了吗?
林:不怕,怕也没有办法,我不怕!我有信心!
杨:您是觉得自己命很大呢?还是觉得每一次自己都不服输?
林:要和它拼的。死是注定的,否则不会那样。所以既然是遇上了,我就是这样走,和它斗。
解说:2003年的最后一个清晨,当林梧桐身体中的那个工作狂像往常一样,企图把他从梦中叫醒时,这位85岁的老人仅仅伸了个懒腰,从那一天起,他退休了。
杨:一辈子这样的劳作,现在真正退休了,心里能够安静得下来吗?
林:我已经交给阿泰(儿子林国泰)去做了,我有信心!所以现在我很享受,在家里很享受。
杨:您觉得自己的儿子们有哪些地方超过您,有哪些地方不如您?
林:他们和我是两个样啊! 他们敢做外国的(生意),游全世界的邮轮,他们会说英语,会说外国话,比我还厉害!他们的前途比我还要好!
杨:他们工作的努力程度能够和您相提并论吗?
林:更加努力了!昨天6点就去英国了,还要去德国。一个月要出差三个星期,还有一个星期在吉隆坡。回来以后,在办公室做到晚上十一、二点钟,每天晚上都这样。
杨:如果是晚上,灯火都亮起来的时候,您看到山顶一片灯火的时候,您会不会自己都怀疑说那个是不是我做的事情?
林:有的,就是这样的。我怎么会挑中这座山的?我自己也不知道。
杨:对于您来说,这是不是最美的风景呢?
林:是最美的。金马仑高原我也不想看了,实在要看就看吉隆坡(云顶高原)。
杨串:
一场大雨过后,云顶在烟雾缭绕之中更显得神秘,就如同它的主人,住在一栋有着四道门卫的别墅当中,深居简出,在外人看来,也显得高深莫测,然而我所看到的林梧桐却是一个在采访过后安然而惬意地吃着汤泡饭的老人,人生可以很绚丽,人生也可以很简单。
by linguowei@bmonidea
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